ARTE PREMODERNO
Entre los siglos XIX y XX surge un estilo artístico fugaz pero de gran intensidad el Modernismo, transmisor de la herencia cultural de siglo XIX y fundamento de muchas de las corrientes arquitectónicas.
El modernismo es un fenómeno complejo que se produce en las ciudades de aquellos países por donde se alcanza un cierto desarrollo industrial. Pretende ser el reflejo de una sociedad moderna y activa para hacer una ciudad alegre, nueva y elegante. Es el estilo de una rica y refinada burguesía de fin de siglo, la más preparada social e intelectualmente.
OBRAS DE GAUDI
Fue un gran representante de la arquitectura modernista en europa
La etapa final de la Sagrada Familia tropieza con Barcelona
ARTE PREMODERNO
SIGLO V AL SIGLO VX
Corresponde a la edad media Se divide en dos partes el arte romanico y el arte gotico
ARTE ROMÁNICO
Exaltacion y divulgacion del cristianismo arte de caracter religioso su aparicion en Europa Occidental se caracteriza por su estilo rural
Crecimiento de la población Europea
Se Considera la Iglesia como la unica organizacion estructurada y organizada
La iglesia se consolida debido a la fidelidad de los asistentes religiosos
los monasterios se reforman
En sus caracteristicas arquitectonicas se destaca muros grandes, solidez, equilibrio, elegancia en sus exteriores alejandose de los estandares clásicos.
ESCULTURA EN EL ARTE ROMÁNICO
Adaptaban las esculturas a la proporción del templo las figuras se aprecian con expresiones espirituales las escultura cumplian una funcion de narrar algunas historias de la biblia.
ARTE GÓTICO
Su Desarrollo nace entre los siglos XII Y XVI en este tipo de arquitectura se emplea el arco apuntado, agujas, chapiteles y gabletes queriendo conseguir luminosidad.
En este periodo se prolonga el cristianismo , se construyen edificios emblematicos como lo fueron la iglesia de San Dionisio por Abad Suger, la construccion de la catedral de notre Dam , la catedral de Chartres
ESCULTURA EN EL ARTE GÓTICO
Se trabaja sobre un concepto naturalista pretendiendo mostrar el mundo visible tal y como es, se logra visualizar gestualidad y actitudes bajo emociones en los personajes plasmados en las esculturas las figuras logran ser humanizadas.
LA REVOLUCIÓN INDUSTRIAL
EN EL DESARROLLO DE LA REVOLUCION INDUSTRIAL EL ARTE TUVO DIFERENTES TRANSFORMACIONES LA INNOVACION LA MECANICA APORTO EN GRAN MANERA EN LAS CREACIONES ARTISTICAS.
ROMANTICISMO
El arte en el romanticismo es un periodo artistico y filosofico que se desarrollo en la mayoria de Europa que involucro diferentes corrientes del arte se caracterizaba por la exaltacion de lo individual dando un inicio a la ilustración en sus creaciones primordiaba la originalidad dando un realce al sufrimiento y las pasiones del ser humano.
LITERATURA
EDGAR ALLAN POE ESCRITOR RECONOCIDO DURANTE LA EPOCA DEJANDO UN GRAN LEGADO EN ESTA CORRIENTE LITERATURA
Durante este periodo la literatura en el romanticismo incursiono en diferentes generos como escritos de terros, diferentes tipos de novela como lo fueron la novela gotica, la novela de aventuras dentro de los generos de tipo medieval se promovio el escrito de caracter autobiográfico.
PINTURA
Se caracterizaba por abandonar los parametros clasicos se comprometia con temas de tipo social y politico, este campo artistico tuvo gran influencia de a raiz de la revolucion Francesa este tipo de pintura se extendio cerca de 100 años
El Prerromanticismo. Fuertemente influenciado por el Rococó, exaltaba las ruinas y poseía una visión idílica del paisaje. Se representan escenas nocturnas, cementerios y otros paisajes en los que se exaltaba la pasión y el sentimiento.
Apogeo romántico. El momento cumbre de la pintura romántica se da entre 1820 y 1850, con un predominio de temas relativos a la historia moderna, así como una nueva concepción del paisaje. Francia fue el escenario principal de este período.
Post-romanticismo. De 1850 a 1870 se dio el último período de la pintura romántica, en que se debilitó el movimiento y cedió paso a un cierto manierismo, o en América Latina al costumbrismo.
REALISMO
Un periodo que expresaba la realidad con base a los fracasos y evoluciones sociales
en diferentes obras se puede apreciar en aspectos sociales la mano obrera campesinos madres y trabajadores.
¿Qué induce a este cambio artístico?
El cambio artístico es un camino constante ya que
socialmente las influencias tomadas ayudan a un impulso de innovación en el
arte pre moderno es evidente, cada pintura, libro, cuadro refleja un manifiesto
de innovación siguiendo parámetros religiosos, sociales, políticos es así como
el camino constante del cambio artístico y lo que se deja al mundo se induce y
se propaga por generaciones.
Revolución industrial.
¿Qué formas toma este nuevo arte?
Un arte basado en la evolución siendo participe de la electricidad,
mecánica y avances innovadores que ayudaron a forjar unos caminos de creación
artística, con base a inconformidad social sobre la clase obrera, campesinos,
trabajadores.
Estética moderna. ¿Qué
incidencia social tiene?
Dentro una visual estética se
refleja en este periodo en el arte el rompimiento de paradigmas sociales políticos
religiosos ya que la visión de la realidad es veraz por ende una apreciación estética
del público se vincula con la libertad en determinar cómo se ve, el público
participe y evolucionario de estos periodos hace parte del periodo de realismo
nos refleja como la humanidad y lo que conlleva a ser un humano se hace estéticamente
artístico desde una percepción de la realidad constante.
No hay comentarios:
Publicar un comentario